Виталий Бгавин: «Для детей нужно играть как для взрослых, только немножко лучше».

На главной театральной сцене области щепкинцы поставили новую постановку по сказке венгерского писателя Дюлы Урбана «Все мыши любят сыр». Это история во многом напоминает «Ромео и Джульетту»: всё те же разделения на касты, непонимание родителей и, конечно же, влияние пусть и не герцога, но весьма уважаемого кота-волшебника. В качестве небольшого спойлера для спокойствия родителей — сказка, конечно же, имеет счастливый финал.

А где Дед Мороз?

Казалось бы, что общего у мышиной истории для детей и новогодней сказки? Режиссёр-постановщик Виталий Бгавин сразу уточняет – чтобы сделать добрую историю в преддверии Нового года, не обязательно искать всем залом внучку Снегурочку. Самое главное – дать детям возможность поверить в чудо, а сделать это можно самыми разными способами.

«У этой сказки целая история. Я хотел поставить её аж два раза: в прошлую ёлку, потом на открытие сезона. Всё время не получалось. Сначала не поняли в театре, как увязать между собой Новый год и сыр. Потом актёров не доставало, и только сейчас все карты сложились. Чтобы сделать новогоднюю постановку, нужно вложить в неё чудо, и я считаю, что у нас получилось. Да, действие не закручено вокруг Деда мороза, но дело не в персонажах, а в смысле, и в том, что останется в душе после просмотра», — рассказывает Виталий Бгавин.

В чём сыр-бор?

Дружба двух маленьких мышат могла бы с самого начала сложиться удачно, но есть серьёзная преграда: мышка Фружи белого цвета, а мышонок Мартин – серого. Эта история очень тонко проводит параллель с современным миром. Всё сделано так, чтобы любой ребёнок увидел главное и что из всего происходящего добро, а что напротив.

«Конечно же, ситуацию нужно как‑то решать. Наша влюблённая мышка не ставит никого в известность и отправляется к великому коту, чтобы тот превратил её в серую мышку. А мышонок Мартин о её планах ничего не знал, и ему пришла в голову такая же мысль. Тут‑то и начинается клубок событий, с которым сталкиваются наши герои», — раскрывает сюжет режиссёр.

Не играть, а проживать

Любой актёр знает – подкупить ребёнка на сцене, а уж тем более быть с ним не искренним, чревато провалом. Режиссёр подтверждает, дети всё видят и чувствуют иначе. Так что в сказках актёры либо верят сами и находят отклик в зале, либо не верит никто. Третьего не дано.

«Я учился в консерватории в Саратове. Меня учил настоящий мэтр, основатель детского театрального движения Киселёв, так что, по сути, я учился при ТЮЗе. И там во главе стоит важное правило, которое я применяю в своей работе: для детей нужно играть как для взрослых, только немножко лучше», — говорит о работе Виталий Бгавин.

Спектакль — как живой организм — убеждают актёры. Сначала он подобно малышу появляется на бумаге и не умеет разговаривать, кроме букв и идеи нет ничего. Щепкинцы не стесняются импровизировать, актёры зачастую сами «лепят» своих персонажей, вдыхая в них характеры. Режиссёру такая инициатива по душе, это значит, что труппа не абстрагирована от общего результата, она готова вкладываться и отдавать.

«У нас по ходу работы был разговор с актёром, который играет мага-кота. Дело в том, что этого персонажа на протяжении всего спектакля зритель не видит. Мы думали на тем, как же нам показать, причём сделать это с изюминкой. Актёр увлекается хип-хопом, сам пишет тексты, у него есть студия. И он предложил написать песню в этом стиле так, чтобы она смогла вмонтироваться в сказку. Получился действительно здоровский номер с песней и современным танцем. Он подарил такую идею детям, и это говорит прежде всего о том, что актёры проживают эту сказку», — приводит пример режиссёр.

Играем семьями

Изначально в спектакле задействовано семь актёров. Виталию Бгавину показалось, что уж слишком малонаселённая выходит семья, поэтому решил задействовать театральных детей — свою девятилетнюю дочь и дочь одного из актёров. Здесь Бгавин подчёркивает – никаких поблажек, дети работают наравне со взрослыми. В противном случае зритель увидел бы, что кто‑то на сцене явно ненастоящий.

История о дружбе и мире

Сказка учит примирению и дружбе, говорят в театре. Это именно то, чего так не хватает в современном мире и, по сути, это и есть настоящее чудо. При всей своей красочности и музыкальности, постановка заставляет думать, а это главная цель любого театрального действа.